Хотите узнать, как ускорить процесс превращения карандашного эскиза в цифровой рисунок? Давид Ревуа поделился своим наработками, а мы сделали для вас перевод.
В уроке используются GIMP 2.8 и плагин G’MIC, Krita 2.5 и MyPaint 1.0.
Карандашный эскиз
1. Нарисуйте карандашом эскиз, не особенно стараясь зачищать штрихи. Если на эскизе много линий построения — не беда.
2. Отсканируйте результат (300dpi, градации серого, в *.png ) и откройте файл в GIMP. Вы увидите, что изображение выглядит грязновато из-за серой бумаги и большого количества лишних линий.
GIMP + G’MIC: подготовка файла
3. Для начала подчистим изображение уровнями в GIMP (Цвет > Уровни). С помощью этого инструмента нужно все светло-серые тона (вроде фона бумаги) превратить в белый цвет, а тёмно-серые — в чёрный цвет. По сути, это увеличение контраста, но с большей аккуратностью.
4. В GIMP запустите плагин G’MIC (устанавливается отдельно, доступен внизу меню «Фильтры») и примените фильтр «PhotoComix smoothing» из раздела «Preset / Testing». Можно оставить параметры по умолчанию, а можно подобрать значение амплитуды (Amplitude) и резкости (Sharpness).
Фильтр G’MIC сгладит штрихи эскиза, и они станут похожими на нарисованные кистью — приятно сглаженными и чистыми. Хотя, возможно, не всем это подходит.
5. Удалите белый фон холста командой «Цвет / Цвет в альфа-канал». По умолчанию в инструменте уже выбран белый цвет, так что остаётся лишь нажать ОК.
6. Теперь можно перекрасить штрихи инструментом тонирования («Цвет / Тонирование»). Насыщенность и освещённость можно сделать побольше. Тон подберите сами.
7. Создайте новый слой, залейте его белым цветом или основным цветом фона, а затем переместите этот слой в самый низ. Дайте слоям простые и говорящие имена. Заблокируйте непрозрачность слоя с обработанными штрихами эскиза.
Экспортируйте результат как:
YYYY-MM-DD_myfilename_001.ora
Т.е. в формат OpenRaster.
Krita: основные цвета
8. Откройте файл *.ora в Krita, чтобы быстро раскрасить эскиз. В блоге Давида можно найти найти готовые предустановки Аэрографа, где используются режимы смешивания Multiply (для затемнения) и Dodge (для осветления). С ними можно достаточно быстро получить нужные цвета. На этом этапе стоит рисовать большой, размытой кистью, не стремясь к детализации. Задача — закрепить основные цвета. Подсказка: закончив, нажмите F2 для быстрого сохранения файла
YYYY-MM-DD_myfilename_002.ora
MyPaint: доработка
9. Откройте файл *.ora в MyPaint, создайте новый слой поверх существующих и внесите детализацию небольшими кистями. Для этого подойдёт набор кистей «detail»: в них удачно настроено сглаживание.
Кроме того, в MyPaint есть отличная функция: снятие контекста. По нажатию клавиши W программа читает нарисованный штрих и автоматически переключает на кисть, которой он сделан. Практически, цветовая пипетка, только для кистей.
10. Ещё одна уникальная функция программы — подборщик цвета, вызываемый клавишей C («Цвет / Выбор цвета (смешивание)»).
Этот инструмент работает на холсте и показывает градации тона, насыщенности и светлоты, строящиеся от текущего выбранного цвета. Инструмент прекрасно подходит для обогащения палитры цветными тенями и цветными светами.
Результат
Другие примеры
Вот ещё пример с теми же четырьмя этапами. Разница лишь в том, что в конечный рисунок внесена цветокоррекция.
Например, ради использования разных режимов смешивания при рисовании (об этом говорится в тексте). Возможности Krita в этой части существенно богаче в сравнении с MyPaint.
И что вся жизнь художников проходит в прыгании между редакторами? А не проще всё это изначально делать с помощью планшета и в одном, любимом, редакторе? И обязательно добиваться цветовых эффектов с помощью «выжигания» и прочих? Мои знакомые художники, подбирают оттенки в палитре. Причём я, порой, вообще не могу понять зачем берётся такой-то цвет, но в конце получается классно.
И мне тоже кажется, что Криту сюда просто за уши притянули. Всё это есть в гимпе, если уж с него начали.
Не такое большое значение имеет то, кто в каком редакторе работает в дальнейшем. Главное в этом уроке — это прекрасный способ обработки карандашных набросков, которого мне чрезвычайно не хватало.
6 ответов to “От эскиза к рисунку: GIMP, G’MIC, Krita, MyPaint”
07.05.2013
АртурПросто невероятно полезный урок! Огромное спасибо!
07.05.2013
michailмне не понятно, зачем тут использована Крита…
07.05.2013
Александр ПрокудинНапример, ради использования разных режимов смешивания при рисовании (об этом говорится в тексте). Возможности Krita в этой части существенно богаче в сравнении с MyPaint.
07.05.2013
КолобокИ что вся жизнь художников проходит в прыгании между редакторами? А не проще всё это изначально делать с помощью планшета и в одном, любимом, редакторе? И обязательно добиваться цветовых эффектов с помощью «выжигания» и прочих? Мои знакомые художники, подбирают оттенки в палитре. Причём я, порой, вообще не могу понять зачем берётся такой-то цвет, но в конце получается классно.
И мне тоже кажется, что Криту сюда просто за уши притянули. Всё это есть в гимпе, если уж с него начали.
07.05.2013
Александр ПрокудинМне кажется, что Вам стоит всё-таки поработать с этими программами лично: разобраться в разнице между их кистевыми движками, например.
24.06.2013
бруксаНе такое большое значение имеет то, кто в каком редакторе работает в дальнейшем. Главное в этом уроке — это прекрасный способ обработки карандашных набросков, которого мне чрезвычайно не хватало.